— Лена, почему вы называете свою роль необычной?
— Необычен сам сюжет этого олонхо. Обычно в эпосе персонажи четко разделяются на жителей трех миров: Верхнего — божества Айыы, Среднего — земные люди и Нижнего — чудовища-абаасы. Они постоянно вступают в борьбу. А в этом спектакле борьба не внешняя, она идет внутри женщины-абаасы. Это спектакль о любви — о силе, которая преодолевает зло, очищает и преображает.
Я играю роль женщины примерно сорокалетнего возраста, опустившейся и полной злобы и ненависти. Но в ней есть и светлое начало айыы. Она мечется между добром и злом, айыы и абаасы. Любовь спасает и очищает ее: Кюбя-Кейе через боль и страдания становится Кубулгат-Куо — Преображением.
Зритель, посмотрев спектакль, возможно, поймет, что судьба — это не фатальный приговор, она всегда дает шанс творить, меняя себя. И в этом творчестве вдохновением вдохновения является любовь.
— У вас будет маска или специальный грим? Костюм? Как будете изображать абаасы? Как-то не верится, что такая красивая девушка может убедительно сыграть чудовище.
— Признаюсь, трудная роль — моноспектакль, архаичный язык, драма плюс олонхо. Это чистой воды эксперимент, ранее в нашем театре подобных постановок не было, тем более в жанре моноспектакля. Нужно сыграть так, чтобы зрителям стало понятно, о чем идет речь, что происходит на сцене. Я не просто сижу и исполняю олонхо, а так же, как в драматическом спектакле, двигаюсь, пою. Действие идет час и 10 минут без перерыва. Режиссер Динислам Тутаев решил, что не будет никакого специального грима — обычное лицо без макияжа. Весь спектакль я буду в одном сценическом костюме, созданном Сарданой Федотовой, и только в конце добавится белая накидка.
— То есть ставка делается не на спецэффекты, а на актерскую игру?
— Да, получается так.
— Моноспектакль называют высшим пилотажем. Обычно в нем играют умудренные опытом артисты. Сколько лет вы уже в Театре олонхо?
— Всего третий год. Пришла сюда сразу после окончания актерско-режиссерского факультета АГИИК — окончила курс Андрея Саввича Борисова, преподавателями-мастерами курса были Ефим Николаевич Степанов и Александра Гаврильевна Мучина. Я долгое время находилась в декретном отпуске, поэтому, когда режиссер предложил мне роль в моноспектакле, сначала не поверила, а потом испугалась. Наш режиссер Динислам Тутаев поделился со мной идеей поставить «Кубулгат Куо» по пьесе-олонхо Венеры Петровой-Чэгдэ еще зимой. И с тех пор я не переставая думала об этом, даже спать ложилась с мыслями о предстоящей постановке. 8 июня посмотрите, что получилось.
— Почему вы выбрали Театр Олонхо?
— Не выбирала: предложили, и я согласилась. Моей первой ролью в школьном спектакле был Красный шаман в одноименной пьесе по поэме-олонхо Платона Ойунского. Любовь к театру, якутской литературе, культуре и языку мне привила моя учительница Людмила Федоровна Молукова — она до сих пор работает в 31‑й школе г. Якутска. Я очень ей благодарна, пользуюсь тем багажом, которым она меня снабдила за годы учебы. Ничто не пропало даром: и участие в конкурсах, и подготовка докладов, и выступления в школьном театре. Оттуда, из школьных лет, родилась моя любовь к тому, чем я сейчас занимаюсь. Когда спрашивают, какое у меня хобби, отвечаю: «Работа».
— Значит сомнений в выборе профессии не было?
— Конечно, были! Я очень любила немецкий язык и даже поступила на немецкое отделение в университет. Мечтала поехать в Германию и пожить там.
— И все же выбрали театр. Что еще кроме сцены любит актриса Оленова-Уваровская?
— Люблю петь, слушать музыку, поэзию, особенно Анну Ахматову, Александра Блока, якутских поэтов. Люблю свою семью, заниматься детьми — моей старшей пять, а малышу — два. Еще люблю путешествовать. Люблю природу, животных — всю флору и фауну!
— Как заботитесь о своей внешности, физической форме?
— Честно говоря, не делаю ничего особенного, разве что простую разминку-зарядку дома. Если раньше любила колу и шоколадки, то сейчас слежу за питанием. Стараюсь вовремя ложиться спать. Может быть, веду более активный образ жизни, чем раньше, до рождения детей. Много играю — в данное время занята сразу в двух премьерных спектаклях.