В любой области жизни есть знаковые личности. Для Государственного Академического Русского театра имени А.С. Пушкина таким человеком был народный артист России Валентин Дмитриевич Антонов. Так сложилось, что все важные для театра события и легендарные спектакли были связаны с ним. Артист и режиссер театра, педагог двух выпусков Якутского филиала школы-студии МХАТ и одной студии АГИИК, за полвека творческой деятельности он стал родным для многих людей. Надежный друг, внимательный партнер, взыскательный ценитель и красивый человек, он был духовным стержнем театра. В последнее время болел, лежал в больнице, но артисты все же надеялись на его выздоровление. Увы. 22 апреля его сердце перестало биться...
Вот что сказал о своем учителе и старшем товарище директор театра Александр Лобанов: «Ушел человек-эпоха. Он долгие годы определял лицо Русского театра. Сцена и все, что с ней связано, для Валентина Дмитриевича было в этой жизни главным. Как деятель культуры, вице-президент Академии духовности Антонов вел серьезную работу с молодыми. Он охотно выступал в школах, вузах, где отстаивал свои идеалы. Все, что я говорю, не отражает и сотой доли того, кем он был для театра. Даже в последние месяцы болезни он незримо присутствовал среди нас. Здесь работают три выпуска его учеников, и все они еще долго будут жить с чувством – Валентин Дмитриевич рядом...»
Главный художник театра, заслуженный деятель искусств РС(Я) Николай Попов вспоминает: «Познакомился с ним я в 1976 году, когда пришел в театр в качестве сценографа. Тогда готовились две премьеры – «Филумена Мартурано» Эдуардо де Филиппо и «Отелло» Уильяма Шекспира. Валентин Дмитриевич тогда поразил меня дотошностью. Он вникал во все детали костюмов и декораций, подчеркивая важность дела, которым занимались мы, художники.
Масштаб личности позволил Антонову сыграть крупных исторических персонажей: Цезаря, Ленина, Святителя Иннокентия. Но особенно он гордился тем, что сыграл на сцене Сталина. Это понятно, ведь он воевал с его именем на устах, брал Прагу, форсировал Вислу, Одер и Шпрее в составе 1-го Украинского фронта.
Вместе с ним мы попали в тяжелый переплет, когда в 1983 году сгорел театр. Никто не соглашался возглавить его. И Валентин Дмитриевич тогда проявил мужской характер, став директором. Мы жили и работали почти во фронтовых условиях. Офис временно разместили в столярной мастерской. Нам тогда дали конференц-зал с маленькой сценой в институте «Гражданпроект». За полтора года Антонов добился выделения денег на ремонт здания и восстановление декораций и костюмов. Мы возобновили двенадцать спектаклей. И даже организовали гастроли в Белоруссию и Казахстан. И при всех мытарствах по коридорам власти огромную роль играли его авторитет и настойчивость.
Долгое время Валентин Дмитриевич был у нас профоргом. Он очень любил молодежь и делал все, чтобы в театре ее было много. Для этого он выбивал им квартиры, комнаты в общагах.
Мы дружили и вне театра: устраивали вылазки на природу, собирали грибы, рыбачили. В такие минуты он раскрывался как очень теплый, земной человек. Я рад, что успел сделать два его портрета. Особенно удался он в образе Иннокентия Вениаминова. Мне теперь очень будет не хватать его в жизни...»
Актриса Евгения Адамчук считала Валентина Антонова своим кумиром: «При всей своей строгости и требовательности он был человеком редкой доброты и душевности. Он сразу видел наши ошибки, но, по-отечески разобрав их, советовал, как исправить. Мог тут же потрепать за плечо, ободрить. Для меня он поставил спектакль «Мораль пани Дульской». Эта роль открыла мне дорогу в театр. Валентин Дмитриевич был фронтовиком. До слез жалко, что он не дожил до дня Победы. Многие годы этот святой праздник для театра был связан с ним...»
«Я воспринимал его как верного соратника по Академии духовности и как часть истории нашей страны, – сказал народный писатель Якутии, вице-президент Академии духовности РС(Я) Николай Лугинов. — Он воевал. Совсем молодым человеком приехал поднимать культуру северного края и остался здесь навсегда. Наш театр понес громадную потерю. Утешает лишь то, что его дивный, глубокий голос останется с нами навсегда. Он озвучил для радио множество литературных произведений, а значит, мы будем часто слушать эти драгоценные записи...»