Эту коллекцию, с успехом выставлявшуюся в Академии художеств России в связи с 85-летним юбилеем живописца, якутский зритель ждал бы очень долго, ведь музей не мог доставить их своими силами. Вес, габариты и ценность груза не позволили воспользоваться наземным транспортом, а авиакомпании обычно такие вещи не перевозят. Проблему помог решить заместитель Председателя Совета Федерации Федерального Собрания РФ Вячеслав Анатольевич Штыров, для которого музей и искусство столь же значимы, как история и Родина.
Тот, кто не знает А. Н. Осипова, удивится: почему его работы надо было везти из столицы, разве он не якутский художник? Все просто. С Москвой связана вся творческая жизнь большого мастера. В Художественном институте имени В. И. Сурикова он учился, начав со специализированной школы при нем. Там он состоялся как художник, пройдя через горнило крупных всесоюзных и всероссийских выставок. В течение десяти лет учебы окрепла его дружба с Зурабом Церетели, Таиром Салаховым, Дмитрием Жилинским, Олегом Вуколовым и другими крупнейшими художниками, и соратники всегда остаются в курсе исканий якутского мастера кисти.
Афанасий Николаевич — первый из наших живописцев, чьи картины попали в Государственную Третьяковскую галерею. Есть они и в коллекции Государственного Русского музея (Санкт-Петербург), а также в собраниях музеев и галерей городов Чугуева, Нальчика, Львова, Ярославля, Семипалатинска, Красноярска, Томска, Тобольска, Читы, Хабаровска, Бишкека, Ангарска, в частных коллекциях разных стран и городов. А это ни много ни мало музейная география России и СНГ.
Его живопись в «суровом стиле» запечатлела все значимые вехи истории советской Якутии. Он видел, как строилась Вилюйская ГЭС, росли Мирный и Нерюнгри, наблюдал труд алмазодобытчиков и угольщиков, коневодов, рыбаков и охотников тундры. Такие картины, как «Правление колхоза», «Заслуженный тренер СССР Д. П. Коркин с учениками», триптихи «В краю предков» и «Седой Вилюй», «Групповой портрет народных писателей Якутии», «Коневоды. Белые ночи», «Мунха — праздник подледного лова карасей» уже стали классикой якутской живописи. А живописная галерея образов великих сынов Якутии и ныне живущих современников считается по праву своеобразной иконографией летописи страны и республики в лицах.
Картины Осипова — это прежде всего пластическая и духовная гармония человека с природой, осмысленная в срезе земного бытия. Все началось в 70-е годы, когда Афанасий Осипов начал творческое паломничество по планете Земля. Зритель уже любовался запечатленными им видами Гималаев, Памира, Станового хребта, пустыни Гоби, красотами Подмосковья и городов русского «Золотого кольца», зимних лесов и полей Центральной Якутии. Новая выставка добавит эпически спокойные пейзажи заснеженных швейцарских, французских, итальянских Альп, буйство красок жизни Турции и Черногории. Таковы «Осень в Интерлакене. Вид на Юнгфрау к вечеру» (2007), «Итальянские Альпы. Туманное утро» (2009), «Пасмурный день в Альпах» (2009), «Черногория. Древний город Пераст» (2010), «Черногория. Горы после дождя» (2010). Для мастера новые открытия всегда сопряжены с новыми художественными приемами, неожиданными композиционными и колористическими находками.
Кому много дано, с того много и взыщется, говорит Евангелие. Вся жизнь Афанасия Николаевича — неустанный труд. Никто не берется точно подсчитать, сколько полотен и рисунков он создал. Более 100 произведений находятся в коллекции Национального художественного музея PC (Я). Родному Мытахскому наслегу Горного улуса он подарил более 100 работ. Это позволило открыть там картинную галерею его имени. Почти 80 полотен презентовано им этой зимой Центру духовности в селе Бердигестях. В его персональной картинной галерее в Якутске экспонируется более 170 картин. А сколько хранится в частных собраниях?!
Встретившись с Афанасием Николаевичем в его картинной галерее накануне выставки, я спросила: «Кто первый художник, что первым поразил вас своим искусством?» Он ответил: «Иван Васильевич Попов, русский художник, с которого начинается отсчет якутского искусства». Это, видимо, так и есть. В Москве и других городах мира он созерцал немало прекрасных картин, написанных великими мастерами, но зримый образ Якутии, родной и знакомый до боли, воплощенный в живописи он, конечно, впервые узнал на картинах Попова. Но в то же время его талант и глаз выверены на канонах русской живописи. Недаром вид на гору Монблан, некогда написанный им, спустя годы он увидел на выставке картин Левитана. А его Гималаи, Памир и Алтай словно продолжают наследие Рериха. От них будто веет чистым, разреженным горным воздухом.
Афанасий Осипов полон творческих планов и восторга перед матерью природой. В ней он черпает силы, энергию, от нее к нему перешли мудрость и достоинство. Миссия художника, признающегося в любви к голубой планете, продолжается.