Она стала одним из первых пропагандистов–просветителей классической музыки в нашей республике, стояла у истоков становления музыкального образования, композиторской школы и музыкально-театрального дела в Якутии, воспитала целую плеяду талантливых якутских пианистов, вокалистов, педагогов-музыкантов.
П.К Розинская родилась 28 августа 1912 г. в с. Большая Лепотиха Херсонской области УССР. После окончания музпрофшколы училась на рабфаке Московской Государственной консерватории им.П.И. Чайковского, затем в 1934 году поступила на фортепианный факультет консерватории.
В 1940 году была направлена на работу в Якутский драматический театр, стала одним из ведущих педагогов студии при театре, где молодые артисты обучались основам музыкальной грамоты и игре на фортепиано.Помимо преподавания П.Розинская вела активную концертную работу – аккомпанировала солистам, артистам драмы.
В 1950 году Полина Константиновна перешла работать в Якутский радиокомитет, который в те годы стал центром профессиональной музыкальной культуры республики, вокруг него стали сосредотачиваться квалифицированные специалисты. Она выполняла обязанности концертмейстера хора Якутского радиокомитета, сотрудничала со многими известными вокалистами.
1957 год стал эпохальным в развитии музыкальной культуры республики – в Москве в ознаменование 325-летия вхождения Якутии в состав Российского государства с большим успехом прошли Вечера якутской литературы и искусства, на которых российскому и всесоюзному зрителю были представлены национальные музыкально-сценические произведения – опера «Нюргун Боотур», балет «Полевой цветок» М.Жиркова и Г.Литинского, театрализованная оратория «Северная праздничная»(«Ысыах») Г. Григоряна, концертные номера лучших представителей якутского исполнительского искусства, народного творчества, художественной самодеятельности.
П.К. Розинская приняла активное участие в подготовке и проведении Вечеров якутской литературы и искусства в г. Москве в 1957 году, а именно в постановке первой якутской оперы «Нюргун Боотур Стремительный» М.Н. Жиркова и Г.И. Литинского, помогала солистам оперы готовиться к премьере, многие из которых, как, например, Устин Нохсоров, были выходцами из народа, обладавшие самобытными голосами и традиционной манерой пения. Она должна была научить их работать в условиях ранее неизвестного для них оперного жанра, где у каждого героя были своя интонационно и ритмически чётко определённая вокальная партия, сольные и ансамблевые номера, соотносящиеся с хоровым и оркестровым звучанием.
Постановка первой якутской оперы была с воодушевлением принята общественностью республики и знаменовала собой новый этап в развитии молодого якутского искусства. Позднее с участием П. Розинской были поставлены также опера «Лоокут и Нюргусун», оперетта «Цветок Севера» Г. Григоряна, опера «Евгений Онегин» П. Чайковского.
В 1972 г. П.Розинская вновь принимала участие в подготовке Дней якутской литературы и искусства в Москве и Башкирии.
Помимо работы в театре и радиокомитете Полина Константиновна занималась педагогической деятельностью в Республиканской детской музыкальной школе, а затем в открывшемся в 1948 г. Якутском музыкальном училище, где заведовала отделением специального фортепиано, вела концертмейстерскую деятельность на вокальном, дирижёрско-хоровом и струнно-смычковом отделениях. Большое внимание она уделяла развитию фортепианной техники студентов, свободы владения инструментом. Убедительным доказательством этому стала победа её ученицы Натальи Семеняги на зональном конкурсе пианистов Сибири, где она была удостоена звания лауреата третьей премии.
В те годы у Полины Константиновны училось большое количество преподавателей-пианистов, разъехавшихся после учёбы по родным сёлам, в которых они поднимали начальное музыкальное образование, а также ставшие известными якутские педагоги-пианисты М. Иванова, А. Попова, Н. Федотова, В. Дьячковская, К. Догордурова, А. Кожевникова, Н. Александрова, А. Васильева, Д. Николаева и др. Известный музыковед-фольклорист Э. Алексеев, ныне живущий в США и преподающий в Бостонском университете, тоже начинал свой путь в музыку в кружке фортепиано Дворца пионеров, где преподавала Полина Константиновна Розинская. Если подсчитать, сколько начинающих музыкантов взрастили её ученики, то множество невидимых нитей протянется от Полины Константиновны почти ко всем выпускникам детских музыкальных школ республики и Якутского музыкального училища.
Будучи в курсе основных тенденций методики преподавания фортепиано тех лет, выезжая на конференции педагогов-пианистов, проводившиеся в сибирском регионе, П. Розинская оказывала консультативную помощь фортепианным отделениям впервые создаваемых районных детских музыкальных школ ЯАССР, заложив в нашей республике основы фортепианной педагогики и концертного исполнительства.
Помимо своих прямых обязанностей концертмейстера и педагога, П.К. Розинская увлечённо занималась обработкой якутских песен. Когда она только начинала работать в Якутском музыкально-драматическом театре, ей часто приходилось подбирать аккомпанемент на слух, так как национальный камерно-вокальный репертуар не был тогда ещё сформирован и певцы исполняли, как правило, известные народные песни или популярные напевы якутских мелодистов. Солисты напевали ей мелодию или в лучшем случае ставили перед ней наспех набросанный на клочке бумажки напев, который она должна была, как говорят музыканты, «с листа» расцветить гармоническими красками фортепианного сопровождения. Впоследствии творческая работа заинтересовала её, и уже она сама сотрудничала с известными якутскими мелодистами, такими, как, например С. Павлов, Ф. Лобанов и другими, помогая им создать полноценные вокальные произведения. Композиторы М. Жирков и Г. Григорян высоко ценили способности Полины Константиновны быстро на слух подбирать аккомпанемент, каждый раз убеждаясь в том, что профессиональное чутьё никогда её не обманывало.
Несмотря на большую загруженность работой, П.К.Розинская всегда находила время для помощи художественной самодеятельности, никогда не отказывая различным вокальным и хоровым коллективам, готовящимся к выступлениям на смотрах-конкурсах и фестивалях, которые регулярно проводились в то время. С 1964 года она являлась бессменным концертмейстером хора ветеранов, членом Клуба революционной и трудовой славы. Нередко она сама была членом жюри, оценивая концертные номера, членом музыкально-художественных советов Министерства культуры ЯАССР, принимала участие в работе Дома народного творчества.