— Петр Туруханович, театр кукол — искусство очень древнее, связанное с языческими мистериями и рождественскими вертепами. Так что в вашем деле должно быть много мистики. В романе «Синдром Петрушки» Дина Рубина пишет, что куклы спонтанно вмешиваются в жизнь людей, и у них своя судьба. Такое возможно?
— Само собой. Куклы — совсем не игрушки! Это живые существа, наши партнеры. У каждой характер, душа. У нас есть спектакль «Таффи», где главная героиня — своевольная девочка. Так вот, выехав впервые на гастроли в Вилюйск, Таффи повела себя очень странно. Она не слушалась актрису, капризничала, у нее ни с того ни с сего оторвалась нога.
— С какими куклами вы имеете дело?
— С любыми. У нас есть перчаточные, тростевые, планшетные, паркетные куклы. Есть еще куклы для теневого театра. Их создает наш бутафорский цех. Мастера-волшебники Александр Онофрий и Татьяна Емакова, художник Оксана Адамова справляются с задачами любой сложности.
— Чем отличается ваш театр?
— Тем, что у нас почти весь репертуар детский. Спектакли мы играем на русском и якутском языках. Это позволяет нам выступать не только в городах, но и в селах. Постановки есть как стационарные, так и выездные, с минимумом декораций и костюмов. У нас есть полноценные драматические спектакли. В феврале были сразу две премьеры. Сергей Потапов поставил нам пьесы: «Поля ярости» Михаила Башкирова и «Разговор с матерью» Алексея Амбросьева. У нас появился молодой перспективный артист Павел Федоровский. Он сыграл в «Полях» главную роль. Эти две работы ребята представят на днях в Нюрбе на фестивале «Сата».
— Это единичный случай работы режиссера со стороны?
— Нет, мы любим сотрудничать с разными мастерами. Это помогает актерам быть в форме. К нам часто приезжает уральский режиссер Борис Ходырев. Последние его работы — сказки «Щелкунчик», «Карлик Нос», «Иванушкина дудочка». Детям они очень понравились. Юрий Макаров у нас поставил пьесу Ивана Иннокентьева «Древо».
— Якутские авторы у вас приветствуются?
— Конечно. Теневой спектакль по сказке Платона Ойунского «Лиса и барсук» имел большой успех. Семена Ермолаева любим ставить. Между прочим, мою постановку «Обнажение» по его пьесе отметили на фестивале «Ламбушка» в Петрозаводске. Я как-то взял Семена с собой в Питер на фестиваль «Невский Пьеро». Он был совершенно очарован куклами и подарил нам сюжет чудесной сказки «Тойтой Боотур». Спектакль «Олонхо» по эпосу «Ньургу Боотур» номинировался в 2008 году на премию «Золотая маска».
— Оказывается, вы активно ездите?
— Могли бы еще чаще, ведь артистам важно видеть искусство других театров. Фестивалей много, а средств мало. Однако в ноябре благодаря поддержке главы Нерюнгринского района Андрея Фитисова мы побывали в Италии. На международный фестиваль «Ди Моргано» в Палермо нас пригласил маэстро Розарио Перриконе, который со своим театром «Опера де пупи» в 2012 году приезжал на встречу шедевров ЮНЕСКО. Показали «Тойтой Боотура». Публика долго кричала нам «браво».
— 27 марта — международный День театра. У вас есть возможность высказаться по этому поводу.
— Хочу поздравить артистов нашего театра. Они у нас замечательные. Есть настоящие мастера сцены. Это заслуженные артисты РС(Я) Николай Пономарев, Валерий Ширяев, Рано Белоконь, Эльвира Манаенкова. Кроме того есть люди, чей профессионализм является залогом успеха. Это заместитель директора по связям с общественностью Анатолий Назарчук, администраторы Елена Воскобойникова и Галина Аникина. Все наши поездки, гастроли обеспечены их умением предусмотреть все до мелочей.
— У вас в будущем году юбилей. Что планируете?
— Хотим в мае 2015 года провести в Нерюнгри фестиваль и позвать кукольников из Бурятии, Хакасии, Приморья, Хабаровского края. Собственно, я приехал хлопотать об этом. Надеюсь, что наши зрители увидят много красивых спектаклей.
— Если того желают еще и ваши куклы, у вас все получится! Ни пуха ни пера!